Крым

Юнге Екатерина Федоровна: Акварелист и мемуарист, имя которой связаны с Крымом

Юнге Екатерина Федоровна – известная русская художница, мемуаристка, переводчица, имя и творчество которой связаны с Крымом. Обладала незаурядными литературными талантами (известна такими сочинениями, как: «Детство и юность Ф.П. Толстого», «Из моих воспоминаний»). Юнге принадлежала к славному роду Толстых. Лев Николаевич Толстой приходился ей троюродным братом (с ним ее связывали теплые дружеские отношения, Екатерина часто бывала у писателя в гостях и вела с ним переписку), Алексей Константинович Толстой- двоюродным.

Екатерина Фёдоровна Юнге — рисунок М. Волошина

Екатерина Федоровна родилась в семье живописца и скульптора, вице-президента Академии художеств графа Фёдора Петровича Толстого. Старшая сестра — писательница Мария Фёдоровна Каменская.

Вышла замуж за врача-офтальмолога , основателя города-курорта Коктебеля Эдуарда Андреевича Юнге. С 1890 г. супруги жили раздельно. Двое из их сыновей, Владимир и Сергей, умершие в 1902 г. похоронены рядом с отцом, в семейном склепе Юнге, который был спроектирован на прибрежном холме близ их имения в Коктебеле.

Е.Ф. Юнге. Облака. Холст на картоне, масло.

Семья Юнге стояла у истоков крымского курорта Коктебель, где супруги в 1883 г. приобрели обширные земельный участки, впоследствии распроданные ими под дачи. В Коктебеле, художественной части фондовой коллекции Дома-музея Максимилиана Александровича Волошина, с которым Е. Ф. Юнге сохраняла хорошие отношения на протяжении многих лет, хранится несколько этюдов Екатерины Юнге.

Е.Ф. Юнге. Портрет Федора Петровича Толстого.

Основная область творчества — пейзажи и портреты. Участвовала в выставках Общества акварелистов. В 1878 году была награждена малой серебряной медалью «за хорошие […] в живописи познания». Обладала большим кругозором, постоянно интересовалась современным искусством.

С 1885 года Юнге Екатерина Федоровна почетный вольный общник ИАХ.

В царствование Александра II Екатерина Фёдоровна держала либеральный салон. Поддерживала дружеские связи со многими видными художниками и литераторами своего времени. В частности, оставила воспоминания о своём знакомстве с Тарасом Шевченко.

В 1880 и 1891 гг. предложила ИАХ приобрести медали, выполненные Ф.П. Толстым, но получила отказ, поскольку ИАХ обладала их оригиналами.
Автор мемуаров, которые фрагментарно выходили в «Русском художественном архиве» и «Вестнике Европы».

Е.Ф. Юнге «Набережная Ялты»

Автор портрета писателя М. Волошина, с которым была знакома.

Умерла 20 января 1913 года в Москве, похоронена на кладбище при Донском монастыре.

Работы художницы находятся в Государственной Третьяковской галерее, в Государственном Литературном музее в Москве, в музее-усадьбе В.Поленова, в других картинных галереях, а также во многих частных коллекциях.

Лит.: Юнге Е.Ф. Воспоминания. Переписка. Сочинения, 1843–1911. М., 2017; Юнге Е.Ф. Воспоминания. (1843–1860 гг.) / [вступ. ст.: А. Новицкий]. – М., [1914];
Лебедева Е.Г. Творчество женщин-художниц в культуре России. (на материале светского искусства XVIII – последней трети XIX веков) автореф. дис. … канд. культурологии. М., 2005.
Арх.: РГИА. Ф. 789. Оп. 10. 1878. Д. 76.

Юнге Екатерина Федоровна: Акварелист и мемуарист, имя которой связаны с Крымом Read More »

Никанор Чернецов: Любовь к России — Кавказ, Крым и Волга

Братья Чернецовы, Никанор и Григорий, внесли большой вклад в развитие русского пейзажа, в первую очередь национальной тематикой. Они много ездили по России, бывали и за границей, делали с натуры множество зарисовок и этюдов, чтобы запечатлеть виды разных мест. На основе этого материала художники писали потом в мастерской картины — пейзажи и перспективные виды.

Никанор Григорьевич Чернецов (1805—1879) был одним из первых живописцев-пейзажистов и литографов, который совершил большое путешествие по Кавказу с целью зарисовки видов этого края.

Никанор и его брат Григорий Чернецовы родились в г. Лух, Костромская губерния, Россия. Отец будущего живописца – Григорий Степанович – владел иконописной мастерской. Его многочисленные дети пошли по стопам родителя. Учились у отца, у старшего брата Евграфа. Двоим из них – Григорию и Никанору – посчастливилось поступить в Петербургскую Академию художеств. Помощь оказало Общество поощрения художников.

В Петербургской Академии художеств Никанор и Григорий учились (1823 – 1827) в классе академика, профессора перспективной живописи М.Н. Воробьёва. В 1827 Никанор Григорьевич блестяще окончил курс, получив звание «художника XIV класса» и большую золотую медаль за «Вид галереи французской живописи в Императорском Эрмитаже».

Никанор Чернецов вскоре по окончании Академии художеств отправился на Кавказ, где путешествовал около двух лет, в 1829-1831 гг. Художник проехал вдоль побережья Черного моря от Поти до Анапы, посетил Абхазию и Кахетию, жил в Тифлисе, проехал по Военно-Грузинской дороге, был в предгорьях Северного Кавказа и на границе с Турцией.

Н. Г. Чернецов. Вид на Троицкую церковь и Казбек. Рисунок. 1829 г.

Путешественника интересовало все — природа, горы, крепости, аулы и города, быт людей и их традиции, этнические типы, костюмы. Он торопился как можно больше увидеть и старался запечатлеть каждое место — виды гор, Военно-Грузинскую дорогу, Терек, Казбек. Кавказские зарисовки – путевой дневник художника, который стремился как можно ближе к натуре изобразить то, что он увидел. Во время путешествия художник сделал в общей сложности не менее трехсот очень тщательных рисунков акварелью, пером и сепией.

Н. Г. Чернецов. Дарьяльское ущелье. 1832 г.(ГМИИ им. А.С. Пушкина, Москва)

Акварели, рисунки, эскизы, начертанные на месте, послужили Никанору основными материалами для будущих картин. Вернувшись в Петербург в 1831 году, Чернецов на основе сделанных на Кавказе рисунков написал множество живописных полотен. Романтический дух и экзотический колорит его кавказских пейзажей вызывали живой интерес у публики, и картины художника имели большой успех.

Живописец был в дружеских отношениях с Александром Сергеевичем Пушкиным. Для А. С. Пушкина Чернецов написал картину с видом Дарьяльского ущелья, которая стала украшением кабинета великого поэта в его петербургской квартире на Мойке, 12. Дарьяльское ущелье Пушкин проезжал, странствуя по Кавказу в 1829-м году, и подробно описал его в произведении «Путешествии в Арзрум». На своем эскизе «Вид Дарьяла, взятый с дороги ведущей из Тифлиса во Владикавказ 1830 года сентября 22 дня» Чернецов сделал пометку: «Писана была картина для поэта А.С. Пушкина».

Н. Г. Чернецов. Дарьяльское ущелье

Чернецов был и прекрасным рисовальщиком, и высокопрофессиональным живописцем. Он стремился к документальной точности в изображении всего увиденного, что соединялось в его работах с классицистической академической выучкой. Для его картин, исполненных с большой добросовестностью и очень интересных по содержанию, характерны прекрасный рисунок пейзажа, хорошая композиция и группировка человеческих фигур, строго соблюденная линейная перспектива.

В 1831 году Никанор Григорьевич Чернецов был признан «назначенным», а в 1832 за созданный по материалам поездки «Вид Тифлиса» получает звание академика (1832) и золотую медаль ТПХ.

Н. Г. Чернецов. Вид Тифлиса. 1832 г. (Государственная Третьяковская галерея)

Несколько раз художник возвращался в Тифлис. У него был высочайший заказ от Академии художеств — написать три картины с видами Кавказа и в частности «вид Тифлиса, снятый с натуры».

В 1833 году Никанор поступает на службу к Новороссийскому генерал-губернатору М.С. Воронцову. Обследует побережье Чёрного моря от Поти до Анапы, вновь посещает Тифлис, Кахетию, Абхазию.

Вид в Крыму на речке Кача. Никанор Григорьевич Чернецов

По 1836 год Никанор Чернецов путешествовал по Крыму. Крымская серия зарисовок и акварелей Н. Чернецова – первая в русском искусстве по численности и разнообразию.

Вид Каралезской долины на южном берегу Крыма. Никанор Григорьевич Чернецов

Горы Крыма небольшие и больше похожи на маленькие горки или холмики, но даже они не оставят равнодушным никого, в том числе и покорителей пятитысячников. Крымские горы созданы из разных пород (есть даже бывшие вулканы!), они живописны в любой сезон, а какие с них открываются виды!

Южный берег Крыма. Вид на Ливадию сверху.
1873 год, холст, масло, 45,5 х 97 см, Государственный Русский музей, Санкт-Петербург

Крым часто называют «миром в миниатюре» и это действительно так. На полуострове есть пляжи с белым песком, напоминающие фотографии с Мальдив, есть розовое Кояшское озеро – брат-близнец солончаков Уюни в Чили, есть степи, есть вулканы, маленькие горные озера и уютные долины, карьеры с невероятного цвета водой и многое-многое другое.

Вид на Аю-Даг в Крыму со стороны моря. Никанор Григорьевич Чернецов

Крым — это соприкосновение с историей разных эпох, стран и народов. В разное время Крым населяли эллины, иранцы, скифы, генуэзцы, караимы, турки татары, русские. Все они оставили свой след на этой земле. И сегодня мы имеем возможность побродить по улицам греческого города Херсонеса, увидеть караимские молитвенные дома в пещерном городе Чуфут-Кале, восхититься тонкой красотой фонтанов ханского дворца в Бахчисарае или отдать должное мастерству зодчих, строивших дворцы для царской семьи и знати Российской Империи.

Вид Бахчисарайского дворца. 1837 год, холст, масло.
Татарский дворик в Крыму.
1839 год, холст, масло, 47 х 71,5 см, Саратовский государственный художественный музей.

В 1837 году, совместно с братьями Григорием и Поликарпом, предпринимает грандиозную поездку по Волге. На специально оборудованной лодке братья спускаются от Рыбинска до Астрахани «снимая» по пути подробную, документально точную панораму волжских берегов. Объединив классические панорамные построения берегов Волги, общий объём проделанной работы составил 1981 лист!

Титульный лист первой книги Чернецовых

С первого дня путешествия и до его конца Чернецовы вели подробные путевые записки. Каждый из братьев отдельно записывал свои впечатления, материалы о посещенных местностях, наблюдения над художественными и историческими памятниками, ход путешествия. Потом оба дневника были сведены в один. В Государственном Русском музее хранятся отдельные путевые записки Григория Григорьевича и Никанора Григорьевича и черновик сводной записи. В 1862 году художники преподнесли Александру II старательно переписанный от руки и великолепно иллюстрированный 149-ю миниатюрами — рисунками пером, акварелью и сепией беловой экземпляр путевых записок. Александр II, как и Николай I, равнодушно отнёсся к трудам и нуждам художников и ограничился распоряжением передать рукопись в эрмитажную библиотеку, где она хранится и поныне.

Иллюстрация с обложки книги Чернецовых
Г.Г. Чернецов. «Волжский вид». Акварель. 1838 г.
Русский музей, Санкт-Петербург

В 1844 году Никанор Григорьевич удостаивается звания «живописца Его Величества». Однако больших материальных благ творчество не принесло. Длительные путешествия требовали больших затрат. Денег катастрофически не хватало.

В начале 1840-х братья отправляются в очередную поездку. На этот раз за рубеж. Целью становятся Италия, Ближний Восток, Египет. Результатом путешествия явился альбом «Палестина», изданный в 1844 – 1845 гг. и так же не принесший коммерческого успеха.

Дабы поправить дела Григорий и Никанор Григорьевичи устраивают в Петербурге небывалую экспозицию – выставку «Панорама Волги». Это было нечто совершенно необыкновенное. Комната, где происходил показ, представляла собой полномасштабный макет лодки с иллюминаторами мимо которых, с барабана на барабан, прокручивалась склеенная панорама волжских берегов. 746 погонных метров! Под плеск «волн», мерное покачивание и крики «чаек». Настоящая «инновация»! Но и это мероприятие больших денег не принесло…

Чернецов Г.Г. «На Волге. Художники за работой. Этюд» 1838 Холст, масло 31х44 Государственная Третьяковская галерея

Между тем подступала старость, а вместе с ней настоящая бедность. В 1865 году умер Григорий Григорьевич Чернецов. Денег на похороны не хватало и Никанор предложил Академии художеств 4 портфеля путевых записок, зарисовок, графических и акварельных листов. Ответа пришлось ждать не один месяц…

Сам Никанор Григорьевич пережил старшего брата на четырнадцать лет и тихо скончался хмурым январским днём 1879 года.

Художнику был присущ большой интерес к природе и всему увиденному во время путешествий. Многочисленные пейзажи Крыма, Кавказа, Грузии, Абхазии, Черноморского побережья благодаря работам Никанора Чернецова открыли тысячам россиян экзотические окраины Российской империи, столь непохожие на земли средней полосы России.

 

Никанор Чернецов: Любовь к России — Кавказ, Крым и Волга Read More »

Иван Айвазовский: Царь моря — смотрите и восхищайтесь!

Если будете в Крыму, то обязательно посетите Феодосию! Ведь именно там жил и творил художник, всемирно известный маринист, И. Айвазовский. Сегодня в этом городе существует дом-музей, галерея этого удивительного, влюбленного в море, в свой край человека. Это место пользуется огромной популярностью крымчан и гостей полуострова.

Когда посещаешь музей и смотришь на картины Иван Константиновича, то поражаешься силой и мощью полотен художника. С восторгом, затаив дыхание, созерцаешь морскую стихию, подолгу задерживаешься у необыкновенно красивых картин, медленно переходишь от одной к другой. Никак нельзя понять, как можно с помощью красок так воссоздать волны, глубину, лунные дорожки, передать буйство стихии, натуральность воды! В Феодосийском музее находится крупнейшая коллекция картин художника – более 400 произведений! «Корабль «Мария» на Северном море», «Георгиевский монастырь», «Море. Коктебель», «Севастопольский рейд», «Волна», «Среди волн», «Девятый вал», «Вход парусника в бухту».

Море на картинах – живой организм. Оно разное, но всегда потрясающе красивое! То морская пена, как настоящая, движется по прозрачной волне, то бурное, волнующееся море высоко вздымает водяные валы, которые, кажется, сейчас хлынут прямо в зал. Море то тревожное сине-зеленое, то безмятежное, тихое, спящее, бледно-голубое, порытое туманной дымкой.

Иван Айвазовский «Девятый вал», 1850

Больше всего поражает зрителя картина «Девятый вал». Художник мастерски показал море в шторм и людей, мужественно борющихся со стихией. Самая огромная волна сейчас, кажется, накроет людей. но потерпевшие крушение смельчаки не падают духом и пытаются противостоять гигантской силе моря. Сквозь тучи пробиваются лучи восходящего солнца, которые золотят беснующиеся волны. И это – проблеск надежды! В этой картине все: и величие моря, его коварство и беспощадность, и упорство, мужество людей, их вера в спасение. Мне кажется, что все полотна Айвазовского символичны: они не просто передают красоту и характер моря, но и отражают жизненные коллизии в судьбах людей.

Исследователи творчества Айвазовского утверждают, что все его картины написаны всего четырьмя красками. В это трудно поверить: на каждой картине море предстает перед нами в новом облике, и оттенки синего, зеленого, коричневого, розового — разные. Красочная гамма радует глаз!

Художник Константин Лемох рассказывал, что Николай I, выйдя в море на колесном пароходе, как-то взял с собой Айвазовского. Царь стоял на кожухе одного пароходного колеса, а художник — на другом. И Николай кричал ему: «Айвазовский! Я царь земли, а ты — царь моря!»

О жизни талантливого художника, его вкладе в развитие своего родного города, его мировой славе. Он отражал в своих картинах и историю государства российского. Лучше И. Айвазовского написать море очень долго никто не сможет! Он великий маринист, и равных ему нет! Как я понимаю людей, стоящих в длинных очередях в Третьяковскую галерею, где выставляются картины этого гения! Хочется им сказать: «Смотрите и восхищайтесь!».

Во дворе дома-музея живописца стоит памятник художнику, на постаменте которого выгравирована надпись: «Феодосия — Айвазовскому». Иван Константинович Айвазовский по праву удостоен такого признания своих земляков, потому что он, действительно, «рожденный смертным, оставил по себе бессмертную память».

Немного о художнике:

Настоящее имя и фамилия Ивана Константиновича Айвазовского — Ованес Геворкович Айвазян, который родился в Феодосии 17 июля 1817 года в бедной армянской семье. Его отец в молодости был успешным торговцем, однако к рождению Ивана окончательно разорился, и семья еле сводила концы с концами.
В Петербурге  великий художник оказался в 1833 году и начал учиться в Академии. Его приняли в пейзажный класс Максима Никифоровича Воробьева.

Иван Айвазовский: Царь моря — смотрите и восхищайтесь! Read More »

Ольга Григорьева-Климова: Крымская школа живописи

Многие слышали о современной российской художнице Ольге Григорьевой-Климовой, которая является успешным художником крымской школы живописи.

Основными жанрами ее творчества являются портреты, живопись природы Крыма и графика.

Альма-матер и ее творческая школа — Крымское художественное училище им. Николая Самокиша (г. Симферополь) и Национальную Академию изобразительного искусства и архитектуры Украины (г. Киев), из которых вышло много талантливых художников.
Творческой деятельностью Ольга занимается с раннего детства, а профессиональные персональные выставки проводит с 2007 года и по настоящее время.

Россия, Китай, Израиль,  Казахстан, Новая Зеландия, Нидерланды ,Польша, Румыния, Словакия, США, Тайвань, Англия,  Франция,  Швейцария — это не полный перечень стран, которых находятся ее картины.

Стоимость ее картин достойны ее творений, которые вы можете найти в галереях, в том числе и у нас.

В настоящее время Ольга собирает материал для большой работы с лошадьми и детьми. Лето, жаркое солнце, море, песок, игривые лошади, купание мальчишек, блеск в глазах, блеск моря….

Немного материалов из будущей работы Ольги Григорьева-Климовой.

Следить за творчеством и купить картины Ольги Григорьева-Климовой можно также в социальных сетях:

Ольга Григорьева-Климова: Крымская школа живописи Read More »

Корзина для покупок
Прокрутить вверх