русские

Список русский художников, оставивших заметный вклад в оформлении и иллюстрировании книг

Список русских художников, оставивших заметный вклад в оформлении и иллюстрировании книг:

1. Алякринский П.А.
2. Бажанов Д.А.
3.  Белюкин А.И.

4. Бём Е.М.

Большое место в творчестве Елизаветы Меркурьевны Бём занимали иллюстрации. Она оформила полтора десятка книг, среди них – произведения И. Тургенева, Л. Толстого, И. Крылова, В. Гаршина, Н. Лескова, русские народные сказки, сказки для детей.

Е. Бём Сказка «Репка»

5.  Бенуа А.Н.

В историю русской книжной графики художник вошел своей книжкой «Азбука в картинах Александра Бенуа» (1905) и иллюстрациями к «Пиковой даме» А. С. Пушкина, исполненными в двух вариантах (1899, 1910), а также замечательными иллюстрациями к «Медному всаднику», трем вариантам которых посвятил почти двадцать лет труда (1903-22).

Страница из журнала «Мир искусства», №1 за 1904 год. Иллюстрация А. Бенуа. 1903

6.  Билибин И.Я.

Известность Иван Яковлевичу Билибину принесли иллюстрации к русским народным сказкам, издававшимся для детей: «Царевна-лягушка» (1901), «Василиса Прекрасная» (1902), «Марья Моревна» (1903). За ними последовали иллюстрации к другим сказкам, былинам, а также к сказкам А. С. Пушкина, среди которых выделялись иллюстрации к «Вольге» (1904) и «Сказке о золотом петушке» (1910).

И. Билибин, Иллюстрация «Сказка о Золотом петушке»

7.  Бисти Д.С.
8.  Бриммер Н.А.
9. Бродаты Л.Г.
10. Бургункер Е.О.
11. Васин А.А.

12. Васнецов В.М.

В академии Виктор Михайлович Васнецов рисовал иллюстрации к сказкам и литературно-педагогическим трудам Николая Столпянского — «Народная азбука», «Солдатская азбука». Виктор Михайлович Васнецов оставил глубокий след не только в области графики и живописи. Он создал целый ряд великолепных росписей, множество оформительских и декоративных работ, выполнил несколько уникальных архитектурных проектов, в число которых вошел и проект его собственного сказочного дома-мастерской.

В. Васнецов «Иван Царевич на Сером Волке»

13. Васнецов Ю.А.
14. Верейский О.Г.
15. Герасимов С.В.
16. Гончаров А.Д.
17. Горяев В.Н.
18. Грозевский Б.В.
19. Двораковский В.Д.
20. Дейнека А.А.

С самого начала художника увлекало изображение человеческих фигур, создание сюжетных работ. Также живописец иллюстрировал басни Крылова. Своеобразная авторская манера уже ярко прослеживается в картине «Футбол», где Александр Дейнека представил полуобнаженных атлетов как мощное единство.

А. Дейнека. «Футбол», 1924

21. Дехтерев Б.А.
22. Добужинский М.В.

Книга «Три толстяка» была написана в 1924 году, но опубликована только в 1928-м. Первым иллюстратором «толстяков» стал Мстислав Добужинский. Издание украшают 25 цветных иллюстраций, выполненных в технике автотипии. За работу над этой книгой художнику был присужден диплом по завершении в Москве большой книжной выставки новинок.

М. Добужинский Обложка «Три толстяка»

23. Дубинский Д.А.
24. Дувидов В.А.
25. Егоров Я.Д.
26. Епифанов Г.Д.
27. Ечеистов Г.Д.
28. Зотов О.К.
29. Ильин Н.И.
30. Каневский А.М.
31. Кардовский Д.Н.
32. Кибрик Е.А.
33. Кирнарский М.А.
34. Клячко М.П.
35. Коган Е.И.
36. Кокорин А.В.
37. Колтунов В.И.
38. Конашевич В.М.
39. Кравченко А.И.
40. Кузьмин Н.В.
41. Кукрыниксы (Крылов П.Н., Купреянов М.В., Соколов Н.А.)
42. Купреянов Н.Н.
43. Курдов В.И.
44. Кустодиев Б.М.

Кустодиев вошел в отечественное искусство как художник праздника, праздничное веселье разлилось в его искусстве бурной и широкой рекой. Художник идеализирует народное гулянье. В его полотнах нет нищих и пьяниц, которые были непременным сопровождением праздников. Он видел это все в жизни: дождь, грязь, слякоть, пьяное мужичье, ужасающие мостовые, но ничего этого не допускал в свое искусство – он творил образ радости.

Борис Кустодиев. Масленица (Масленичное катание). 1919. Холст, масло. 71×98 см. Музей-квартира И. И. Бродского, Санкт-Петербург

45. Кыштымов Б.П.
46. Ламм Л.И.
47. Лансере Е.А.
48. Лебедев В.А.
49. Лео А.Н.
50. Лисицкий Л.М.
51. Лосин В.Н.
52. Маврина Т.А.
53. Маркевич Б.А.
54. Масляненко П.
55. Минаев В.Н.
56. Митрохин Д.И.
57. Мочалов С.М.
58. Нарбут Г.И.
59. Нивинский И.И.
60. Остроумова-Лебедева А.П.

Остроумовой-Лебедевой принадлежала главная роль в деле возрождения в России станковой гравюры на дереве как самостоятельного вида творчества — после долгого существования в качестве репродукционной техники; особенно велика заслуга художницы в возрождении гравюры цветной. Оригинальные приемы обобщения формы и цвета, выработанные ею, были усвоены и использованы многими другими художниками. Основной темой ее гравюр был Петербург, изображению которого она посвятила несколько десятилетий неустанного труда.

Ее цветные и черно-белые гравюры — как станковые, объединенные в циклы («Петербург», 1908- 10; «Павловск», 1922-23, и др.), так и исполненные для книг В. Я. Курбатова «Петербург» (1912) и Н. П. Анциферова «Душа Петербурга» (1920) — до сих пор непревзойденны по точности ощущения и передачи величественной красоты города и по редкому лаконизму выразительных средств. Воспроизводимые помногу раз и но разным поводам, они давно стали хрестоматийными и пользуются исключительной популярностью.

Цветная ксилография «Весенний мотив. Вид с Каменного на Крестовский и Елагин острова». Год создания: 1904

61. Павлинов П.Я.
62. Пахомов А.Ф.
63. Пахомов В.В.
64. Пивоваров В.С.
65. Пиков М.И.
66. Пискарев Н.И.
67. Пожарский С.М.
68. Рачев Е.М.
69. Рерберг И.Ф.
70. Родченко А.М.
71. Седельников Н.А.
72. Степанова В.Ф.
73. Телингатер С.Б.
74. Титов Б.Б.
75. Успенская М.Е.
76. Фаворский В.А.
77. Фишер Г.И.
78. Фомина И.А.
79. Фомина И.И.
80. Хайкин Д.
81. Хижинский Л.С.
82. Чарушин Е.И.
83. Чехонин С.В.
84. Шмаринов Д.А.
85. Юдовин С.Б.

Всего за свою творческую жизнь Соломон Юдовин создал иллюстрации к 60 книгам, семь из которых, по тем или иным причинам, не увидели света. В числе неизданных оказались и его лучшие работы на еврейскую тему: «Еврейский народный орнамент», «Еврей Зюсс» и «Путешествие Вениамина 3-го».

Л. Фейхтвангер «Еврей Зюсс». Иллюстрация

Список русский художников, оставивших заметный вклад в оформлении и иллюстрировании книг Читать дальше »

Виктор Васнецов: Русские сказки во имя добра и чести

Будущий русский живописец Виктор Михайлович Васнецов родился 3 (15) мая 1848 года в селе Лопьял Вятской губернии. Глава семейства был священником, и не раз дом Васнецовых посещали странники и монахи. Именно рассказы этих путников, которые так жадно впитывал маленький мальчик, о далеких городах, вымышленных созданиях, животворящих чудесах определили будущую судьбу сына священника Васнецова.
Глядя на автопортрет художника, сложно в мужчине с бледным и усталым лицом рассмотреть черты гениального живописца. Но стоит только посмотреть на созданные им полотна, как тотчас ощущается вся сила удивительного душевного дара и таланта человека, создавшего незабываемые прекрасные картины, которые без всякого преувеличения можно назвать сказочными.
Автопортрет художника В. Васнецова
Обучаясь в Вятской духовной семинарии с 1862 по 1867 год, Виктор Васнецов обрел желание стать художником, которое крепло в нем из года в год. Определяющим моментом для Васнецова стала встреча с ссыльным художником Эльвиро Андриолли, который, оценив по достоинству работы семинариста, посоветовал ему ехать в Петербург, в Академию художеств. Для того чтобы собрать деньги на поездку в Петербург, юный Васнецов разыграл несколько своих картин в лотерею, в которой участвовала вся местная интеллигенция, по достоинству оценившая юный талант.

В 1867 году бывший семинарист Виктор Васнецов выдержал экзамен в Академию. Однако никакой радости тогда он не испытал, ибо, не веря в свои силы, банально не решился посмотреть списки поступивших. Но времени даром он не терял. Попробовав себя в литографии, молодой человек открыл в себе редкие для провинциала-недоучки возможности. В тот же момент юноша начинает посещать школу Общества поощрения художеств, где преподавал Крамской — прекрасный педагог и замечательный художник. Он поддержал начинающего живописца.

Учился Васнецов в Академии серьезно и ответственно. Его наставником стал Петр Петрович Чистяков, молодой преподаватель, уже удостоенный звания академика. Теплые беседы с учениками, желание взрастить в каждом из учащихся индивидуальный талант, собственный художественный стиль, далекий от академического занудства, не могли не найти отклик в душе скромного юноши. Несмотря на все старания большинства академических преподавателей отдалить воспитанников от реальности и приблизить к фундаментальным темам искусства — историческим и мифологическим сюжетам, — юные таланты стремились к жизни реальной. Сам Васнецов начинал обращаться к теме жизни «маленьких людей». Каждое его полотно передавало драматическую жизненную ситуацию, характеры его персонажей были социально детерминированы.
В академии художник рисовал иллюстрации к сказкам и литературно-педагогическим трудам Николая Столпянского — «Народная азбука», «Солдатская азбука». Во время жизни в Петербурге Виктор Васнецов создавал полотна бытового жанра — «Нищие певцы», «С квартиры на квартиру», «Рабочие с тачками». В 1874 году живописец получил бронзовую медаль на Всемирной выставке в Лондоне за картины «Книжная лавка» и «Мальчик с бутылкой вина».
В. Васнецов «Ковер-самолет»
В 1876 году художник по просьбе И. Репина и В. Поленова приедет в Париж, где познакомится с современным западным искусством и расширит жанровую тематику своего творчества.
После поездки в Европу Васнецов поселился в Москве, в 1878 году он, окончательно распростившись со строгим Петербургом, перебрался в первопрестольную. Москва всегда будет для него воплощением самого русского города. Васнецов с упоением прогуливался по московским улицам и бульварам, впитывая в себя особый московский дух.
В этом же году талантливый бытописатель становится членом Товарищества передвижных художественных выставок. Его картины уходят в коллекцию Третьякова, Крамской не находит слов, чтобы выразить свое восхищение. Однако, несмотря на ошеломляющий успех, Васнецов чувствует неудовлетворенность, его посещают мысли о новых темах и новых жанрах. И он обращается к теме людей, богатырей, готовых свернуть горы, победить зло во имя добра и чести; в его памяти оживают отроческие эскизы на темы русских сказок, художник мечтает перенести свои мысли на полотно.
В. Васнецов «Песнь радости и печали»

Алконост и сирин. Две полуптицы с призрачными обещаниями безоблачного рая в будущем и с сожалениями о рае утраченном. Васнецов приукрасил бесполых птиц, подарив мифическим существам прекрасные женские лица и богатые короны. Пение сирина столь печально, что почернели листья векового дерева, восторг алконоста может заставить забыть обо всем… если задержаться взглядом на картине.

Виктор Михайлович Васнецов оставил глубокий след не только в области графики и живописи. Он создал целый ряд великолепных росписей, множество оформительских и декоративных работ, выполнил несколько уникальных архитектурных проектов, в число которых вошел и проект его собственного сказочного дома-мастерской.
До конца жизни Виктор Васнецов продолжал писать картины по мотивам сказок. В 1898 году он закончил полотно «Богатыри», над которым работал 25 лет.
В. Васнецов «Богатыри» (Три богатыря)
«Богатыри» стали и самой масштабной картиной художника. Размер полотна — почти 3 на 4,5 метра. Богатыри — образ собирательный. Илья, к примеру, это крестьянин Иван Петров, и кузнец из Абрамцева, и извозчик с Крымского моста. В основе картины — детские ощущения автора. «Так и встало перед глазами: взгорья, простор, богатыри. Дивный сон детства».
В. Васнецов «Аленушка»
Босая простоволосая девушка на берегу лесной реки. С невыразимой печалью смотрит в глубокий омут. Грустная картина навеяна сказкой о сестрице Аленушке и братце Иванушке, а рисовал сироту Васнецов с крестьянской девушки из усадьбы Ахтырка, добавляя, как признавался сам, черты Веруши Мамонтовой — дочери известного московского мецената Саввы Мамонтова. Девичьей печали вторит и природа, переплетаясь с поэзией народных сказаний.
В. Васнецов «Иван Царевич на Сером Волке»

Мрачный темный лес. И вполне ожидаемый для такой чащи серый волк. Только вместо злобного оскала у хищника человеческие глаза, а на нем — два седока. Настороженный Иванушка бережно придерживает покорную судьбе Елену Прекрасную. Узнаваем не только сюжет русской сказки, но и образ девушки. Художник наделил сказочную героиню реальными чертами — племянницы Саввы Мамонтова, Натальи.

Виктор Васнецов: Русские сказки во имя добра и чести Читать дальше »

Корзина для покупок
Прокрутить вверх